Hoe verkoop je kunst op social media

1. Niche to get Rich

Een niche is eigenlijk een klein onderdeeltje van een grote subcultuur. Stel je wilt auto's schilderen, focus je dan op één gebied waar veel vraag naar is, bijvoorbeeld Volkswagen busjes. Het is slim om onderzoek te doen naar waar jouw kansen liggen, maar ik zou je niet te veel laten leiden door wat hip en trendy is in de wereld.

Op de eerste plaats moet jouw kunst volkomen uniek zijn. Maar hoe doe je dat in een wereld waarin alles al een keer is gedaan en je op social media een constante stroom van populaire content op je afgevuurd krijgt? Hoe blijf je bijzonder als er al zoveel is gedaan? Wat mij heeft geholpen is om te vertrouwen op mijn eigen gevoel en kunnen. Misschien cliché, maar ik denk dat de liefde voor kunst belangrijker is dan de doelgroep die je er mee bereikt.

Als je iets maakt waar je trots op bent en waar je met liefde aan hebt gewerkt, dan is er altijd een doelgroep. En waarschijnlijk een grote. Maar hoe bereik je die? Elk social media platform is anders, maar er zijn vaak grote subgroepen of hashtags van populaire en minder populaire thema's. Ik maak zelf veel gebruik van lokale facebookgroepen, kleinere Nederlandstalige hashtags op Instagram en subreddits. 

Door klein te beginnen kun je een platform voor jouw kunst bouwen met echte fans. Dus zonder bots of grootschalige accounts die alles liken en verder geen betrokkenheid hebben. De toekomst van social media is kleiner, niet groter. Meer gericht op sterke kleinschalige betrokken community's. 

Dit kun je doen door jouw kunst te delen in Niche Facebookgroepen en Instagram hashtags. Belangrijk daarbij is dat je goed begrijpt waar jouw werk over gaat en je een keuze maakt in wat je wilt delen. Dat betekent niet dat je geen andere dingen meer mag doen, maar voor een potentiële klant is het belangrijk dat jouw kunst in één oogopslag helder is. 

2. Consistentie

Als je eenmaal weet waar je hart ligt en waar jouw voorliefde naar uitgaat, heb je het belangrijkste al in handen. Als je namelijk iets doet wat je leuk vindt, ongeacht of mensen er voor willen betalen, dan kun je het ook volhouden.

Natuurlijk willen we allemaal betaald worden voor onze passies, maar daarvoor moeten we soms ook andere dingen doen. Deze kunnen het kunstenaarschap een stuk minder leuk maken. Daarom is het op de eerste plaats belangrijk dat je iets doet waar je blij van wordt en wat je energie geeft.

Hierdoor kun je namelijk consistent nieuw werk laten zien. Ik zou je aanraden om niet tot het laatste moment te wachten met promotie voor jouw grote project. Stel je wilt een stripboek lanceren, begin dan jaren van te voren met schetsen delen, kleurstudies, covers en korte verhaaltjes. Hiermee bouw je een grote fanbase op.

En als je eenmaal een grote groep volgers hebt die precies weet wat jij doet en waar je voor staat is het ook makkelijker om deze richting een aankoop te bewegen. Maar daarvoor moet je dus wel content maken. Dit zijn de eerder genoemde kleurstudies en verhalen over jouw kunst. 

Best ingewikkeld, want de meeste van ons hebben een vaste baan, of kinderen of beide. Hierdoor kun je niet elke week een post van hoge content maken, die veel reacties uitlokt. Naar mijn mening is dat ook niet altijd nodig. Zoals eerder gezegd is het soms beter om iets te maken wat een kleine groep enorm waardeert, dan dat het enorm toegankelijk is voor de massa. 

Maar als je eenmaal consistent met jouw kunstproject bezig bent en elke week iets nieuws laat zien, al is het alleen maar een kijkje achter de scherm of een kleine update, dan zijn al jouw volgers volkomen betrokken bij wat je doet. Of het er nou tien, honderd of duizend zijn. En dat zul je ook terugzien in de mate van betrokkenheid bij jouw fanbase.

3. Social media strategie

En hiermee komen we bij één van de belangrijkste onderdelen wat betreft social media. Hoe zorg je er nou voor dat jouw posts en berichten ook opgepikt worden door online gemeenschappen? Als je heel veel tijd in een product hebt gestopt hoop je natuurlijk dat de kwaliteit voor zichzelf spreekt en daardoor mensen zal bereiken. Helaas is dat niet altijd zo.

De online wereld is snel en vluchtig. Mensen scrollen gemakkelijk door en als een volger geen persoonlijke connectie met je heeft zal hij of zij binnen 3 seconden weten of iets de moeite waard is om op te klikken. Voordat mensen overgaan tot het kopen van een product moeten ze er vaak 5 tot 7 keer mee in aanraking zijn gekomen. 

Daarom is het belangrijk om goed na te denken over hoe je jouw grote kunstproject aan de wereld kenbaar wilt maken. Hier mag je best een beetje groots in denken. Dat hoeft niet te betekenen dat het veel geld moet opleveren, maar wel dat je aan jouw volgers duidelijk maakt dat het veel voor je betekent.

Kunstenaars en kunstenaressen hebben soms de neiging om hun eigen werk als gewoontjes of iets kleins af te doen, maar als je wilt dat iets door de grote buitenwereld wordt opgepikt, moet je ook staan voor jouw kunst. Dus deel regelmatig updates. Doe aankondigingen en promoties. Bijvoorbeeld een giveaway of een verloting van een gratis print. Laat mensen zich inschrijven voor je nieuwsbrief en doe mee aan real life events. 


Al deze dingen geven je mogelijkheden om foto's te maken en delen. Om een kijkje achter de schermen te kunnen bieden en om jouw identiteit als kunstenaar te bevestigen. Als mensen jou kennen, zullen ze veel eerder geneigd zijn om iets van je te kopen.

4. Aandacht.

Om dit allemaal voor mekaar te krijgen heb je aandacht nodig. Ogen op je werk, die geïnteresseerd zijn en betrokken zijn bij alles wat je doet. Om wat extra geld te verdienen met mijn kunst heb ik een project gedaan met kunstprenten van tuinvogels. Ik maak al heel lang prints van dorps- en stadsgezichten, maar deze aquarellen van roodborstjes en musjes waren voor mij een manier om extra inkomen te genereren.

Hiervoor ben ik lang voordat de prints beschikbaar kwamen, begonnen met reclame maken. Kleine updates van waar ik mee bezig was. Korte snelle schetsjes in mijn schetsboek filmde ik iedere avond en deze deelde ik als reel op Instagram en Facebook. Deze reels werden niet direct opgepikt, maar het gaf volgers wel een kijkje in mijn tekenstijl.

Vervolgens ben ik foto's gaan delen. Van tekeningen die ik aan het maken ben, maar ook van fouten die ik maakte. Krom getrokken aquarellen of mislukte tekeningen. Deze werden vaak beter bekeken dan de aquarellen waar ik het meest trots op ben.

Hierdoor kwamen er in de maanden vooraf al pre-oders. Mensen die mij mailden met de vraag wanneer een print beschikbaar was, of gewoon simpelweg een berichtje dat ze interesse hadden. Op dat moment wist ik nog niet eens welke vogeltjes ik zou uitbrengen, op welk formaat en welke papiersoort.


Toen alles klaar was heb ik gekozen voor een kleine selectie tuinvogeltjes. Een roodborstje, een mus en een koolmees. Allemaal in een wintersetting. Ongeveer even groot en gedrukt op hetzelfde papier. In de dagen voordat de prints online kwamen heb ik een unboxing video gemaakt van de prints en heb ik laten zien hoe ik elke print signeer. Ik verwachte een enorm succes en een goeie verkoop.

5. Geduld en Succes

En toen niks. Nou ja, 1 bestelling. Ik was dankbaar voor die enkele aankoop, maar toch was ik erg teleurgesteld, omdat ik juist hoopte dat dit project voor een stormloop aan bestellingen zou zorgen.

Vervolgens heb ik in de dagen er na nog wat meer promotie gemaakt, er druppelden nog wat bestellingen binnen en deze kon ik ook mooi gebruiken als pr-materiaal. 1 klant had zelfs een foto gestuurd van mijn prints in een lijstje aan de muur. En na deze extra aandachtsinvestering bleef het een tijdje doorlopen met mensen die mijn vogelprints bestelden.

Het project is nooit een grote klapper geworden. Maar het roodborstje heeft het heel goed gedaan en daarvan heb ik er een groot aantal verkocht. Ik zit er over na te denken om een nieuwe serie tuinvogels te maken in een zomersetting. Soms duurt het even voordat mensen een aankoop doen en een groot deel van de volgers die vooraf interesse hebben, hebben later alsnog een print besteld. 

Dus ik ben enorm tevreden, tussendoor heb ik wel eens gedacht aan opgeven. Maar dat is misschien de belangrijkste les als je iets wilt verkopen op social media. Geduld. Zonder geduld kom je er niet en ik denk dat er genoeg argumenten te bedenken zijn tegen social media. Tegen algoritmes en malafide verdienmodellen. Maar de realiteit is ook dat ik zonder social media, nooit iets verkocht zou hebben.

Dus geef niet op, blijf proberen en zoeken naar ingangen voor jouw werk. Bedenk je goed dat er wereldwijd 3 miljard mensen op Facebook zitten en in Nederland alleen al 10 miljoen. De meeste mensen zijn nog steeds dagelijks actief op Facebook, Instagram, TikTok, noem het maar op.

Met zoveel mensen moet er een enorm potentieel zijn dat jouw werk te gek vindt. Misschien willen ze er zelfs wel voor betalen.